Quase 80 anos após o fim do Holocausto, o genocídio e outras atrocidades em massa continuam sendo uma ameaça à paz e à segurança globais. A violência baseada em identidades que continuamos a testemunhar em todo o mundo e o sofrimento humano resultante servem como lembretes das consequências devastadoras da falta de ação da comunidade internacional. A prevenção de atrocidades em massa exige abordagens inovadoras que vão além da resposta a crises e se concentram em iniciativas de longo prazo. Reconhecer os sinais de alerta de atrocidades em massa, portanto, é uma etapa essencial para preveni-las e a chave para uma ação rápida e cooperativa.

A "Arte como Prevenção de Atrocidades" é uma dessas abordagens inovadoras. Esse conceito fala sobre o papel das artes na mitigação dos fatores de risco que tornam mais prováveis o genocídio, outras atrocidades em massa e a violência baseada em identidade, bem como o uso das artes como uma ferramenta poderosa para contribuir com a transformação de sociedades pós-atrocidades. Ao aproveitar o poder expressivo da arte, as comunidades podem se engajar em uma reflexão profunda, promover o diálogo e inspirar resiliência, tornando a arte uma estratégia inovadora para efetuar mudanças positivas em contextos pós-atrocidades.

Para capacitar os artistas a refletirem sobre seu papel na prevenção e promoverem os direitos humanos por meio da arte, o Instituto Auschwitz para a Prevenção de Genocídio e Atrocidades em Massa (AIPG), o Campus Global de Direitos Humanos (GC) e o Instituto para Prevenção de Genocídio e Atrocidades em Massa (I-GMAP) da Universidade de Binghamton apresentaram o Prêmio Anual Conjunto de Artivismo Engajado sobre Prevenção de Atrocidades e Direitos Humanos em 2023. Esse prêmio inovador foi criado para reconhecer o trabalho de artivistas (artistas-ativistas) em todo o mundo e destacar as maneiras originais pelas quais eles respondem de forma criativa à violência em larga escala baseada em identidade e atrocidades em massa.

Este prêmio surgiu da exposição pioneira do Artivism-AIPG na interseção de arte, direitos humanos e prevenção de genocídio. Originalmente apresentada junto com a 58ª Bienal de Arte de Veneza em 2019, a Artivism continuou sua jornada impactante em 2021 no Museu Canadense de Direitos Humanos (CMHR) em Winnipeg, Manitoba, de 30 de abril de 2021 a 16 de janeiro de 2022.

Artivismo apresentou as obras de seis artistas e coletivos de arte que usam a arte como um instrumento de ativismo em resposta às atrocidades em massa. Essas obras de arte abrangeram diferentes contextos pós-atrocidade, destacando artistas e coletivos de arte como Rebin Chalak, do Curdistão iraquiano, Elisabeth Ida Mulyani, da Indonésia, o Intuthuko Embroidery Project, da África do Sul, o Grupo de Arte Callejero (GAC), da Argentina, Aida Šehović, da Bósnia e Herzegovina, e o National Centre for Truth and Reconciliation, do Canadá. Por meio de suas criações poderosas, esses ativistas apresentaram aos visitantes as realidades pessoais, emocionais e históricas das atrocidades em massa.

Assim como no Artivismoo Joint Annual Engaged Artivist Award também tem como objetivo chamar a atenção para o papel essencial das artes na prevenção da violência sistemática, demonstrando como a arte pode ser usada como uma ferramenta de base para lidar com a violência política e as violações dos direitos humanos e para promover a construção da paz, a justiça transicional e os esforços de prevenção.

O prêmio anual é concedido a um ativista cujo trabalho esteja relacionado ao tópico de prevenção de genocídio e atrocidades em massa. O ganhador recebe uma residência de um ano que inclui estadias na sede do GC em Veneza, Itália, no I-GMAP em Binghamton, Nova York, e em um dos escritórios globais do AIPG.

Zahara Gómez Lucini, uma fotógrafa hispano-argentina radicada no México, foi a a primeira ganhadora do prêmio em reconhecimento por sua exploração de narrativas de violência política que transcendem as fronteiras geográficas. Seus esforços de colaboração com organizações de direitos humanos e o extenso trabalho de campo com pessoas desaparecidas ressaltam seu compromisso com a investigação de atrocidades e a reconstrução da memória coletiva por meio de suas lentes criativas.

Kai Mata, o segundo ganhador do prêmioKai Mata, foi reconhecida por suas contribuições artísticas inovadoras como a primeira musicista abertamente LGBTQ+ da Indonésia. Sua mistura distinta de música folclórica e contemporânea, aliada a letras profundamente pessoais, abriu um espaço vital para vozes marginalizadas na cultura do sudeste asiático. Assim como a poderosa documentação de Zahara sobre pessoas desaparecidas, a arte de Mata serve como uma forma de documentação cultural, capturando as experiências de indivíduos LGBTQ+ em uma região onde suas histórias geralmente não são contadas e transformando a narrativa pessoal em uma ferramenta para a mudança social.

Para obter mais detalhes sobre o prêmio e as diretrizes de inscrição para a próxima edição, entre em contato:

Dra. Tibi Galis
Diretora Executiva
tibi.galis@auschwitzinstitute.org

Dra. Kerry Whigham
Diretora de Pesquisa e
Programa de Educação On-line
kerry.whigham@auschwitzinstitute.org